DIMANCHE 01 AOUT
"Fortecello"
Anna mikulska,
viloncelle
Philippe Argenty,
piano
DIMANCHE 15 AOUT
"I Sentieri"
Johan Genin-Brandt,
chant baryton
Agnès Moulin,
Harpe celtique,
Flûte Traversière,
Whistles
Yunus Ornek,
guitare,
Oud,
Laud
Saz
DIMANCHE 05 SEPTEMBRE APOPSE «D’ICI ET D’AILLEURS»
Ewan Baker, bouzouki
Thomas Hurtel, contrebasse
Maxime Lhermitte,
guitare,
Manon Benoît-Godin,
flûte tambourin, ...
SAMEDI 18 SEPTEMBRE ALLEGRO le TRIO Musique classique
musiques de films
Allegro le Trio,
Philippe Nicolas,
"Zébulon",
le pianiste à ressort,
le trompettiste,
Francis Célérier la chanteuse,
Cathy Nichols,
Le public, frileux en ce jour de grisaille très pluvieux n'a, hélas, pas été nombreux, et c'est grand dommage car ce concert était magnifique et les spectateurs présents ont été enthousiasmés et en redemandaient.
En respect des règles sanitaires en vigueur nous demandons à notre public de présenter le Pass , porter un masque est conseillé mais plus obligatoire si le Pass est validé, du gel hydroalcoolique est à disposition à l'entrée de la chapelle.
Les personnes ne disposant pas de Pass peuvent assister au concert assis à l'extérieur, nous avons des grands parapluies, s'il y a beaucoup de soleil, en prêt.
Nous ne faisons pas de réservations, il est prudent d'arriver en avance.
Nous avons à payer les assurances, les cachets des artistes, les charges sociales, la Sacem, les flyers, tous les frais des programmes papier qui sont donnés à chaque concert, les locations de pianos, le pot de l'amitié.
La participation au chapeau du public est donc nécessaire à la survie de l'association.
ÉDITORIAL Rédigé par Myriam Maudet, présidente (2002-2018) de l'association des Amis de la Chapelle Sainte Cécile de Flée. Paru dans la revue "La vie Mancelle et Sarthoise" n° 411, Juin 2010. (introduction)
" La chapelle Sainte-Cécile est située sur un promontoire qui domine de soixante trois mètres la vallée du Loir." Vue aérienne nord-dans les années 1970.
La maison est l'ancien presbytère, la chapelle, déjà un peu cachée par le gros tilleul à droite de l'image.
2 avril 2021,
La chapelle Saint Cécile de Flée vue du ciel, prises de vue par un drone, merci à Fabien Tisserand pour ces images.
Panoramique sud-est, nord ouest depuis le clocher pendant les travaux de 2010.
"Une buissaie; exceptionnelle et très ancienne de quatre vingt treize mètres de longueur entoure la chapelle et les deux anciens cimetières, un au nord marqué d'une croix en chêne et la nécropole des enfants au sud."
Images, biographies des artistes, contenus de tous nos concerts dans "PROGRAMMES-Reportages photos et vidéos"
saison 2013
Trio voix liées
Duo Cordes Accords Récital
François Cornu
Duo Prada Laurent
Santolea
saison 2014
Fête médiévale 2014
Le Chœur d'Orphée
Éléanor Lewis Cloué-violoncelle, François Cornu-piano,
Marlène Guichard-chant.
Thomas Baron
Quatuor Mosaïque
saison 2015
Le Chœur de Thouarcé
Musique des salons viennois - François Cornu et
Denis Raisin Dadre
Zvon Cymbalum - Anna Oesinger, piano;
Aksana Mihura et Dina Laticheva, cymbalum.
Après midi sous les tilleuls avec Bercé Danse
Barbarie," Une femme qui chante Barbara".
Conférence de Marie Jardat-Clément., "De la notion à l'idée de patrimoine."
saison 2016
Ensemble de flutes BoisDoRé
Concert de Martine Dereï
« LES AMOURS DISCRÈTES », Harpe et guitare.
« TRIO EUTERPE », de l'Orchestre de Paris.
saison 2017
2017 06 18-Ensemble de saxophones du bord de Loire
2017 06 25-Choeur départemental de la Sarthe
2017 07 09-Octopus
2017 07 23-Fançois CORNU
2017 08 27-Ensemble improvisation
2017 09 02-Julian Guit Bar Time
Journées du Patrimoine
Animation / atelier par Franck Eymon
saison 2018
2018 07 15-Duo Contreverres et Basse à pied
2018 08 24-La voie du Bambou
2018 09 02-Trio Hélène Maurice
saison 2019
2019 06 23-Trio Éric Luter
2019 07 21-Two's Company
2019 08 04-Blackstick trio
2019 08 25-Meghan Celtic
2019 09 01-S. Humeau, F. Coccito piano à quatre mains
Nous espérons enrichir les contenus de ce site par des photos, témoignages et documents à envoyer par mail, ou à prêter pour que nous puissions les reproduire et vous les rendre.
contacter la webmestre par courriel, lien à gauche de la page dans l'encadré Webmaster-infos.
Notre ami, le pianiste Alain KREMSKI nous a quittés, son vœu le plus cher était que sa collection de bols, cloches et gongs de temples venus d’Inde, du Tibet, du Népal, du Japon et de Birmanie ne soit pas dispersée, que ces instruments soient encore joués ainsi que ses compositions, une association a été crée, (voir sur le site http://www.lesamisdalainkremski.com/Actualites/index.html).
"La collection est sauvée, elle vient d’être rachetée intégralement par le mécène trouvé via cette association. Il s’agit d’Armand Amar, connu pour ses musiques de films. La collection sera hébergée à la fondation Good Planet de Yann Arthus-Bertrand qui se situe dans le bois de Boulogne. Elle sera visible par le public, des ateliers seront organisés pour les enfants et Armand Amar prêtera cette collection pour la faire vivre. On ne pouvait espérer mieux, sachant que la somme était très conséquente."
Notre ami, le pianiste Alain KREMSKI nous a quittés, son vœu le plus cher était que sa collection de bols, cloches et gongs de temples venus d’Inde, du Tibet, du Népal, du Japon et de Birmanie ne soit pas dispersée, que ces instruments soient encore joués ainsi que ses compositions, une association a été crée, (voir sur le site http://www.lesamisdalainkremski.com/Actualites/index.html).
"La collection est sauvée, elle vient d’être rachetée intégralement par le mécène trouvé via cette association. Il s’agit d’Armand Amar, connu pour ses musiques de films. La collection sera hébergée à la fondation Good Planet de Yann Arthus-Bertrand qui se situe dans le bois de Boulogne. Elle sera visible par le public, des ateliers seront organisés pour les enfants et Armand Amar prêtera cette collection pour la faire vivre. On ne pouvait espérer mieux, sachant que la somme était très conséquente."
Notre ami, le grand pianiste et musicien de bols tibétains et japonais et de gongs, Alain Kremski vient de nous quitter le 28 décembre.
Il était venu deux fois à Sainte Cécile, une première fois pour un récital de piano, puis, généreusement pour un concert avec les bols et gongs, par amitié et parce que ce lieu l'inspirait beaucoup et qu'il s'y sentait heureux.
Ces quelques photos et ce petit extrait vidéo d'un moment amical partagé en 2015 pour lui rendre hommage.
Étrange parcours que celui d'Alain Kremski… Après des études brillantes, où il est encouragé par de nombreuses personnalités (Igor Stravinski, Nadia Boulanger, Darius Milhaud, Olivier Messiaen), il délaisse les chemins d’une carrière toute tracée pour explorer l'univers mystique des SONS des cloches de temples, gongs, bols bouddhiques (Japon, Chine), bols chantants (Tibet, Népal), fasciné par les musiques et instruments d'Asie comme l'avait été Debussy par les orchestres et percussions de Java.
Comme Debussy, d'ailleurs, il remporte le premier grand prix de Rome de composition à 22 ans et séjournera trois ans à la Villa Médicis, où il se lie d'amitié avec le peintre Balthus, qui lui communique sa passion pour la peinture, la sculpture, la littérature et les voyages…
Les œuvres de Kremski pour bols bouddhiques, bols chantants et gongs puisent autant leur inspiration dans les musiques de l'Inde, de Bali ou du Japon, que dans les chants grégoriens anciens ou les musiques du Moyen-âge. Elles ne cherchent pas à évoquer les musiques sacrées d'Extrême-Orient qui obéissent à des lois strictes et accompagnent les rituels, mais s'inscrivent dans les courants de la musique contemporaine, dans la perspective d'une rencontre Orient-Occident. Avec ces musiques, Alain Kremski espère rendre hommage, modestement, à sa manière, à la civilisation tibétaine qui contient et véhicule des trésors d'une haute spiritualité qu'il est précieux pour l'Occident de sauver et de préserver.
Pour l'instrumentarium des bols et gongs, il écrit des musiques extrêmement précises et codifiées, qui peuvent être jouées selon différentes partitions par deux, trois, cinq joueurs ou plus. Mais il compose également pour orchestre, chœurs, musique de chambre, piano.
Pianiste, il aborde des répertoires inhabituels : œuvres étranges de Friedrich Nietzsche, musiques sacrées, énigmatiques et émouvantes de G. Gurdjieff (souvenirs des séjours de Gurdjieff dans des confréries très fermées d'Asie et des monastères secrets soufis, grecs et esséniens), pièces peu connues d'un Liszt visionnaire, ou rarement jouées comme celles de Clara Schumann, Richard Strauss, Grieg, Dvorak, Alkan, des transcriptions de Borodine, Wagner, Mahler, des jeunes contemporains, etc.
Parfois, dans un même récital, il va mélanger ses transcriptions pour piano de Mahler, Wagner ou Borodine, des œuvres de F. Nietzche, Liszt, Brahms, Schubert ou Debussy, pour terminer avec ses musiques pour bols bouddhiques et gongs, entraînant les auditeurs dans un voyage de l'Europe romantique à l'Orient mystérieux…
Ces mélanges extraordinaires dans une même soirée peuvent surprendre… Pourtant, pour Kremski, le but est toujours de retrouver l'essentiel : vibrations, énergies, mouvement, espace, silence, respiration, tranquillité, lumières, architectures sonores… Les principes fondamentaux et les lois demeurent au-delà de toutes cultures, traditions, styles, époques, musiques… Alors, les barrières apparentes entre Mozart, Chopin, Scriabine, Gurdjieff ou les sons inouïs des bols bouddhiques s'effacent… Une unité d'un autre ordre apparaît.
Olivier Messiaen écrivait à Alain Kremski, après avoir entendu plusieurs œuvres pour cloches, gongs et cymbales tibétaines : « Je les ai écoutées avec une attention soutenue et je peux vous assurer qu’il s'agit là d'un monde absolument nouveau… ». Et il terminait une communication à l'Académie des Beaux-arts concernant l'œuvre d'Alain Kremski par ces mots : « J'aime cette méditation si pure.»
Etudes et distinctions
Six premiers prix au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, dont le premier prix de composition dans la classe de Darius Milhaud. Sa première œuvre pour orchestre, écrite à l'âge de dix-sept ans, est remarquée par un jury composé de Stravinsky, Nadia Boulanger, A. Copland, qui lui décerne le premier prix de la William and Norma Copley Foundation, Etats-Unis. Premier grand prix de Rome. Premier prix du concours international de composition Pierre de Monaco, catégorie œuvres symphoniques, Grand prix de la Ville de Paris avec « Hommage à Kandinsky », œuvre créée sous la direction de Marius Constant. Lauréat de la Fondation Lili Boulanger. Prix de la Marsden Foundation, New-York, pour l'ensemble de ses œuvres.
Quelques repères
Grand prix de la Ville Paris, Premier Prix du Concours International de composition
PRINCE PIERRE DE MONACO (catégorie musique symphonique) Premier Grand
Prix de Rome, Prix de la MARSDEN FOUNDATION (New York) et de la Fondation
Lili BOULANGER, Alain Kremski mène une double carrière de compositeur et de pianiste.
Il a reçu le GRAND PRIX DE LA SACEM 2013 pour l'ensemble de son œuvre.
Compositions pour piano, orchestre, chœur, musique de chambre.
Il compose aussi pour une collection d'instruments d'Asie : Bols rituels chantants (Tibet) Bols bouddhiques sacrés (Japon), Grands bols de cérémonies taoïste (Chine) Gongs et grandes plaques rituelles de monastères (Birmanie) Cloches de temples (Inde, Népal Tibet) etc. Collection rare d'instruments anciens avec lesquels il donne également des récitals, invité dans les festivals en Europe, Amérique du Sud, Asie...
Collaborations pour le théâtre, le cinéma, la danse avec Peter BROOK, Aurélien BORY, Carolyn CARLSON, Laurent TUEL, Concerts/lectures avec Jeanne MOREAU, Michaël LONSDALE, Zéno BIANU, Jean-Loup PHILIPPE, Aurore CLÉMENT...
Il a enregistré de nombreux CD, musiques extraordinaires et peu connues des écrivains NIETZSCHE, PASTERNAK, GURDJIEFF. La plupart de ses CD ont obtenu le ffff TELERAMA, le CHOC du MONDE DE LA MUSIQUE et de CLASSICA.
A propos des œuvres d'Alain KREMSKI, Olivier MESSIAEN écrivait, dans une lettre au compositeur : «Votre musique m'a vraiment transporté ailleurs... Il faut entendre ces disques plusieurs fois en se laissant perdre dans le rêve... » «[les œuvres]Je les ai écoutées avec une attention soutenue et je peux vous assurer qu’il s'agit là d'un monde absolument nouveau… ».
Et, dans une communication à l'Institut de France, il terminait par cette phrase :
«J'aime cette méditation si pure...»
Alain Kremski est l'invité des festivals internationaux : LUCERNE, festival du CENTRE HISTORIQUE DE MEXICO, festival de piano LISZTOMANIA, FESTIVAL DES FORETS à Compiègne – festival PRÉSENCE (Radio France) etc.
Nombreuses tournées en Europe, Amérique du Sud, Asie, etc.
Il aime jouer dans des espaces, des architectures remarquables, particulières, immenses, et aussi parfois dans des lieux très intimes : « Mon regard parcourt lentement volumes, lignes et perspectives, allant tranquillement jusqu'au plus haut et lointain possibles jusqu'à en éprouver un certain vertige. Selon l'espace et l'énergie d'un lieu, ma respiration s'accélère ou se calme, ma
voix change, des visions s'enchaînent, des sons, rumeurs harmonieuses, bourdonnement pieux, chant, etc. m'envahissent et prennent possession de moi. »
Concert/lecture, Cité de l'Architecture à Paris, avec l'architecte Paul ANDRÉ.
Radio-France, émission publique, avec des textes de l'écrivain Claudio MAGRIS.
Concert non stop au Grand Palais, dans la sphère géante du sculpteur Anish KAPOOR, pour la clôture de l'exposition MONUMENTA 2011.
Improvisation avec la chorégraphe Carolyn CARLSON (Bols bouddhiques et gongs) au Musée GUIMET, au milieu des Bouddhas Khmers.
Deux récitals de piano non stop pour l’inauguration de la réouverture du Palais de Tokyo. Performances avec les bols bouddhiques et gongs au milieu des sculptures de Mircea CANTOR, galerie Yvon LAMBERT, Paris.
Concerts à BERCY pour les enseignements du DALAI-LAMA
Musique de scène du spectacle GÉOMÉTRIE DE CAOUTCHOUC d'Aurélien BORY, pour huit acteurs acrobates. Parc de la Villette (octobre 2012)
Improvisations sur les grands bols bouddhiques et porcelaine de Sèvres (coupes musicales) de Marie-Ange GUILLEMINOT, MUSÉE DE LA CÉRAMIQUE à SÈVRES.
Hommage au peintre KIJNO, espace VERA, Saint-Germain-en-Laye
TELERAMA : « sortir » Le phénoménal Aurélien BORY poursuit son travail sur l'espace. Le tout se joue au son d'une formidable composition pour piano d'Alain Kremski,.. Du jamais vu... Très fort... (Stéphanie BARIOZ)
LIBERATION : Le mélomane découvrira avec le phrasé de Kremski, un Liszt plus martial, vagabond, magnétique, inconnu... (Déborah Chocron)
TELERAMA : A. Kremski est un interprète profond, qui hisse son jeu à la hauteur d'un rituel et la musique au rang d'une prière...Sa musique est inouïe, tout simplement... (Xavier LACAVALERIE)
DIAPASON : Une faculté très particulière qu'il a, comme pianiste, de créer des climats sonores envoûtants... (Jean François ZYGEL)
MONDE DE LA MUSIQUE : Gurdjieff CD piano. Dans la douceur mélancolique des « Chercheurs de Vérité », un toucher subtil et profond... (Renaud MACHART)
L'EXPRESS : Interprète inspiré, A. Kremski révèle un éblouissant trésor, l'œuvre pour piano de GURDJIEFF... (J.P. RIBES)
LE MONDE : Récital Alain Kremski, on y court ! (Philippe de la CROIX)
Notre ami, le grand pianiste et musicien de bols tibétains et japonais et de gongs, Alain Kremski vient de nous quitter le 28 décembre.
Il était venu deux fois à Sainte Cécile, une première fois pour un récital de piano, puis, généreusement pour un concert avec les bols et gongs, par amitié et parce que ce lieu l'inspirait beaucoup et qu'il s'y sentait heureux.
Ces quelques photos et ce petit extrait vidéo d'un moment amical partagé en 2015 pour lui rendre hommage.
Étrange parcours que celui d'Alain Kremski… Après des études brillantes, où il est encouragé par de nombreuses personnalités (Igor Stravinski, Nadia Boulanger, Darius Milhaud, Olivier Messiaen), il délaisse les chemins d’une carrière toute tracée pour explorer l'univers mystique des SONS des cloches de temples, gongs, bols bouddhiques (Japon, Chine), bols chantants (Tibet, Népal), fasciné par les musiques et instruments d'Asie comme l'avait été Debussy par les orchestres et percussions de Java.
Comme Debussy, d'ailleurs, il remporte le premier grand prix de Rome de composition à 22 ans et séjournera trois ans à la Villa Médicis, où il se lie d'amitié avec le peintre Balthus, qui lui communique sa passion pour la peinture, la sculpture, la littérature et les voyages…
Les œuvres de Kremski pour bols bouddhiques, bols chantants et gongs puisent autant leur inspiration dans les musiques de l'Inde, de Bali ou du Japon, que dans les chants grégoriens anciens ou les musiques du Moyen-âge. Elles ne cherchent pas à évoquer les musiques sacrées d'Extrême-Orient qui obéissent à des lois strictes et accompagnent les rituels, mais s'inscrivent dans les courants de la musique contemporaine, dans la perspective d'une rencontre Orient-Occident. Avec ces musiques, Alain Kremski espère rendre hommage, modestement, à sa manière, à la civilisation tibétaine qui contient et véhicule des trésors d'une haute spiritualité qu'il est précieux pour l'Occident de sauver et de préserver.
Pour l'instrumentarium des bols et gongs, il écrit des musiques extrêmement précises et codifiées, qui peuvent être jouées selon différentes partitions par deux, trois, cinq joueurs ou plus. Mais il compose également pour orchestre, chœurs, musique de chambre, piano.
Pianiste, il aborde des répertoires inhabituels : œuvres étranges de Friedrich Nietzsche, musiques sacrées, énigmatiques et émouvantes de G. Gurdjieff (souvenirs des séjours de Gurdjieff dans des confréries très fermées d'Asie et des monastères secrets soufis, grecs et esséniens), pièces peu connues d'un Liszt visionnaire, ou rarement jouées comme celles de Clara Schumann, Richard Strauss, Grieg, Dvorak, Alkan, des transcriptions de Borodine, Wagner, Mahler, des jeunes contemporains, etc.
Parfois, dans un même récital, il va mélanger ses transcriptions pour piano de Mahler, Wagner ou Borodine, des œuvres de F. Nietzche, Liszt, Brahms, Schubert ou Debussy, pour terminer avec ses musiques pour bols bouddhiques et gongs, entraînant les auditeurs dans un voyage de l'Europe romantique à l'Orient mystérieux…
Ces mélanges extraordinaires dans une même soirée peuvent surprendre… Pourtant, pour Kremski, le but est toujours de retrouver l'essentiel : vibrations, énergies, mouvement, espace, silence, respiration, tranquillité, lumières, architectures sonores… Les principes fondamentaux et les lois demeurent au-delà de toutes cultures, traditions, styles, époques, musiques… Alors, les barrières apparentes entre Mozart, Chopin, Scriabine, Gurdjieff ou les sons inouïs des bols bouddhiques s'effacent… Une unité d'un autre ordre apparaît.
Olivier Messiaen écrivait à Alain Kremski, après avoir entendu plusieurs œuvres pour cloches, gongs et cymbales tibétaines : « Je les ai écoutées avec une attention soutenue et je peux vous assurer qu’il s'agit là d'un monde absolument nouveau… ». Et il terminait une communication à l'Académie des Beaux-arts concernant l'œuvre d'Alain Kremski par ces mots : « J'aime cette méditation si pure.»
Etudes et distinctions
Six premiers prix au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, dont le premier prix de composition dans la classe de Darius Milhaud. Sa première œuvre pour orchestre, écrite à l'âge de dix-sept ans, est remarquée par un jury composé de Stravinsky, Nadia Boulanger, A. Copland, qui lui décerne le premier prix de la William and Norma Copley Foundation, Etats-Unis. Premier grand prix de Rome. Premier prix du concours international de composition Pierre de Monaco, catégorie œuvres symphoniques, Grand prix de la Ville de Paris avec « Hommage à Kandinsky », œuvre créée sous la direction de Marius Constant. Lauréat de la Fondation Lili Boulanger. Prix de la Marsden Foundation, New-York, pour l'ensemble de ses œuvres.
Quelques repères
Grand prix de la Ville Paris, Premier Prix du Concours International de composition
PRINCE PIERRE DE MONACO (catégorie musique symphonique) Premier Grand
Prix de Rome, Prix de la MARSDEN FOUNDATION (New York) et de la Fondation
Lili BOULANGER, Alain Kremski mène une double carrière de compositeur et de pianiste.
Il a reçu le GRAND PRIX DE LA SACEM 2013 pour l'ensemble de son œuvre.
Compositions pour piano, orchestre, chœur, musique de chambre.
Il compose aussi pour une collection d'instruments d'Asie : Bols rituels chantants (Tibet) Bols bouddhiques sacrés (Japon), Grands bols de cérémonies taoïste (Chine) Gongs et grandes plaques rituelles de monastères (Birmanie) Cloches de temples (Inde, Népal Tibet) etc. Collection rare d'instruments anciens avec lesquels il donne également des récitals, invité dans les festivals en Europe, Amérique du Sud, Asie...
Collaborations pour le théâtre, le cinéma, la danse avec Peter BROOK, Aurélien BORY, Carolyn CARLSON, Laurent TUEL, Concerts/lectures avec Jeanne MOREAU, Michaël LONSDALE, Zéno BIANU, Jean-Loup PHILIPPE, Aurore CLÉMENT...
Il a enregistré de nombreux CD, musiques extraordinaires et peu connues des écrivains NIETZSCHE, PASTERNAK, GURDJIEFF. La plupart de ses CD ont obtenu le ffff TELERAMA, le CHOC du MONDE DE LA MUSIQUE et de CLASSICA.
A propos des œuvres d'Alain KREMSKI, Olivier MESSIAEN écrivait, dans une lettre au compositeur : «Votre musique m'a vraiment transporté ailleurs... Il faut entendre ces disques plusieurs fois en se laissant perdre dans le rêve... » «[les œuvres]Je les ai écoutées avec une attention soutenue et je peux vous assurer qu’il s'agit là d'un monde absolument nouveau… ».
Et, dans une communication à l'Institut de France, il terminait par cette phrase :
«J'aime cette méditation si pure...»
Alain Kremski est l'invité des festivals internationaux : LUCERNE, festival du CENTRE HISTORIQUE DE MEXICO, festival de piano LISZTOMANIA, FESTIVAL DES FORETS à Compiègne – festival PRÉSENCE (Radio France) etc.
Nombreuses tournées en Europe, Amérique du Sud, Asie, etc.
Il aime jouer dans des espaces, des architectures remarquables, particulières, immenses, et aussi parfois dans des lieux très intimes : « Mon regard parcourt lentement volumes, lignes et perspectives, allant tranquillement jusqu'au plus haut et lointain possibles jusqu'à en éprouver un certain vertige. Selon l'espace et l'énergie d'un lieu, ma respiration s'accélère ou se calme, ma
voix change, des visions s'enchaînent, des sons, rumeurs harmonieuses, bourdonnement pieux, chant, etc. m'envahissent et prennent possession de moi. »
Concert/lecture, Cité de l'Architecture à Paris, avec l'architecte Paul ANDRÉ.
Radio-France, émission publique, avec des textes de l'écrivain Claudio MAGRIS.
Concert non stop au Grand Palais, dans la sphère géante du sculpteur Anish KAPOOR, pour la clôture de l'exposition MONUMENTA 2011.
Improvisation avec la chorégraphe Carolyn CARLSON (Bols bouddhiques et gongs) au Musée GUIMET, au milieu des Bouddhas Khmers.
Deux récitals de piano non stop pour l’inauguration de la réouverture du Palais de Tokyo. Performances avec les bols bouddhiques et gongs au milieu des sculptures de Mircea CANTOR, galerie Yvon LAMBERT, Paris.
Concerts à BERCY pour les enseignements du DALAI-LAMA
Musique de scène du spectacle GÉOMÉTRIE DE CAOUTCHOUC d'Aurélien BORY, pour huit acteurs acrobates. Parc de la Villette (octobre 2012)
Improvisations sur les grands bols bouddhiques et porcelaine de Sèvres (coupes musicales) de Marie-Ange GUILLEMINOT, MUSÉE DE LA CÉRAMIQUE à SÈVRES.
Hommage au peintre KIJNO, espace VERA, Saint-Germain-en-Laye
TELERAMA : « sortir » Le phénoménal Aurélien BORY poursuit son travail sur l'espace. Le tout se joue au son d'une formidable composition pour piano d'Alain Kremski,.. Du jamais vu... Très fort... (Stéphanie BARIOZ)
LIBERATION : Le mélomane découvrira avec le phrasé de Kremski, un Liszt plus martial, vagabond, magnétique, inconnu... (Déborah Chocron)
TELERAMA : A. Kremski est un interprète profond, qui hisse son jeu à la hauteur d'un rituel et la musique au rang d'une prière...Sa musique est inouïe, tout simplement... (Xavier LACAVALERIE)
DIAPASON : Une faculté très particulière qu'il a, comme pianiste, de créer des climats sonores envoûtants... (Jean François ZYGEL)
MONDE DE LA MUSIQUE : Gurdjieff CD piano. Dans la douceur mélancolique des « Chercheurs de Vérité », un toucher subtil et profond... (Renaud MACHART)
L'EXPRESS : Interprète inspiré, A. Kremski révèle un éblouissant trésor, l'œuvre pour piano de GURDJIEFF... (J.P. RIBES)
LE MONDE : Récital Alain Kremski, on y court ! (Philippe de la CROIX)
Association « Les Amis de Sainte-Cécile »
chez Mame Monthulé Sylviane
14 rue Saint Jacques
Château du Loir
72500 MONTVAL sur LOIR
Association « Les Amis de Sainte-Cécile »
L’association a pour but de participer à la restauration et à l’animation culturelle de la chapelle Sainte-Cécile.
Nous nous permettons de rappeler à nos adhérents et à notre public des concerts que nous n'avons plus de subventions pour payer les cachets des artistes et les locations de pianos, les programmes et les flyers, non plus pour le "pot" de fin de soirée. Nous tenons au principe de l'entrée libre, mais rappelons que le chapeau à la sortie devient, avec les adhésions, notre seul moyen de continuer les animations et la restauration de la chapelle. Merci de votre soutien.
Vous pouvez adhérer au moyen du bulletin ci-dessus. Les cotisations versées par les adhérents peuvent ouvrir droit à la réduction de 50% d’impôt prévue à l’article 200-2 du CGI (Code des Impôts). Exemple : 30€ versés = 15€ de déduction.
L'association envoie un reçu, tous les ans , en même temps que l'invitation à l'assemblée générale, conforme au modèle-type fixé par l’arrêté du 25 octobre 2000 qui pourra être annexer à la déclaration de revenus.
Pour les dons exceptionnels, un reçu est envoyé sur demande.
Les dons effectués ouvrent droit à une réduction de l'impôt sur le revenu à hauteur de 66% du don et dans la limite de 20 % du revenu imposable.
Exemple : un don de 100 euros = 66 euros d'économie d'impôt
* Nous souhaitons mettre à jour les adresses courriel et les numéros de téléphone des membres afin de faciliter la communication : aidez-nous en écrivant votre email très lisiblement et en script (respectez les majuscules, SVP ). Merci beaucoup.
7 membres
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